Lost Toys Magazine

Молодое Кино


Share |

Каждая эпоха в кинематографе рождает специфические формы и содержания , и дело тут не только в зернистости пленки, цветности, наличии звука или динамики картинки, но в ауре, ощущениях, корневой идее режиссера. Сюжеты каждого поколения отражают некую ступень в истории человечества, содержат авангардные мысли и, наоборот, популистские догмы, надежды и страхи, свершения и крушения современной им эпохи. Режиссер же, противопоставляя одно другому, в форме условного добра и зла, персонажей и сцен, в своем стиле и в присущей его периоду технике собирает мозаику из общественных кусочков, создает сюжетные узоры, ставит важные вопросы и логические закономерности выводов. По прошествии времени, эти мылси-образы застывают на пленке, переставая уже быть столь острым предметом спора для кинокритиков, но становятся кирпичиком в общей кладке храма человеческой культуры.


Мы можем осмотреть все эти кирпичики снизу вверх, переходя от самых древних наскальных рисунков, от величественных раздумий античности, от мрака средневековых страхов, буйного несдержанного возрождения, безвитаминного, фантастического просвещения, монотонности постмодернистской механизации, и, в конце концов, доберемся до последнего кирпичика . Кирпичика массовой культуры рубежа 90-ых и 2000-ых, которая триумфально засвидетельствовала торжество человека над всем материальным миром, сделав каждого обывателя королем мира с не иссекаемыми возможностями потребления, избавив его даже от необходимости самостоятельно думать и развиваться. Но этот сегмент нашей истории, как мы ее понимаем, уже практически в прошлом, и можно уже присмотреться к свежей кладке, к месту для кирпичика сегодняшнего дня. Попробовать разглядеть, что за вопросы ставит молодое кино сегодняшней эпохи, какие надежды греют его душу и, какие страхи терзают его.
Современная киноиндустрия – титанических размеров явление, просматривать все фильмы просто не возможно, даже вредно. Потому у каждого получится свое молодое кино, но основной вектор будет, вероятно, одинаков, как у преданных адептов арт-хауса, так и у людей не выходящих за пределы Голливудского кинопроката: крушение предыдущих эгоцентричных выводов, потеря самосознания человека в коридорах цивилизации, попытка поиска ответа на вопрос, «кто я и зачем»?

Режисер: Кристиан Алверт

Родился в Германии в 1974г, в ультра-региозной семье, которая не позволяла ему смотреть ТВ и фильмы. Вследствие ли обратного эффекта на табу или индивидуальные склонности, Кристиан стал страстно увлекаться кино и все, что с ним связано. Он ходил в кинотеатр каждый день, читал кино-журналы, был участником всех местных кино-клубов и уже в 19 лет стал редактором X-TRO Filmmagazin(немецкий журнал о кино). Полноценный дебют с кино-бюджетом и профессиональными актерами случился в 2005 году с фильмом «Антитела».
Кристиан Алверт невероятный иллюзионист, под лавкой популярного кинематографа, прячущий трепетную, по-детски наивную и оттого пронзительную мораль. На первый взгляд, все его картины – абсолютно обыкновенный фастфуд, с растиражированными сюжетами и сериальными исходными данными, но когда фильм заканчивается, вы сидите и ошеломленно пялитесь на стекающие под музыку титры. С самого начала уровень напряжения и вовлечения в происходящий экшн – просто феноменальный , саспенс по мере просмотра фильма нарастает в геометрической прогрессии, а интрига десять раз поменявшись, финализирует развязку, которой вы никогда не ожидали.
«Антитела» -

В главных ролях: Норман Ридус, Андре Хеннике, Вотан Вильке Мёринг
На первый взгляд – типичный детективный триллер про маньяка и детектива, расследующего дело. Но в лавине привычных сцен и диалогов извращенца педофила, убившего с десяток невинных детей, с богопослушным моралистом-полицейским супер правильного образца, рождается новый сюжет: отношения родителей и детей. Слепую критичность первых ко вторым и такую же незрячую преданность последних первым. Вера в истинную справедливость и готовность пожертвовать всем ради нее венчает развязку фильма в Библейском, ветхозаветном стиле. Очевидно, что этот фильм Кристиан посвятил свои родителям, и если они наплевали на свои устои, посмотрели дебютную картину сына, скрежеща зубами, слушая диалоги про расчлененку, то конец фильма дожжен был заставить их плакать в порыве божественного экстаза.

«Дело №39»

В главных ролях: Рене Зеллвегер, Джодель Фёрланд

На этот раз, Альверт слепил свою иллюзию из мелодрамы о родительском насилии над беззащитными детьми. Отважная Эмили – женщина из службы социальной поддержки по делам несовершеннолетних и насилия в семье буквально чудом спасает миниатюрную девятилетнюю девчушку от родителей извергов, которые пытались сжечь ее в духовом шкафу. Но забрав девочку к себе домой, Эмили начинает испытывать странные чувства к своей новоиспеченной падчерице, приступы внезапной агрессии, злобы и паранойи…

«Пандорум»

В главных ролях: Бен Фостер, Деннис Куэйд, Кэм Жиганде, Норман Ридус

Леденящий душу и обжигающий сознание фильм-аллегория, о космическом корабле пионеров -колонизаторов, летящих с планеты, которая охвачена глобальными катаклизмами, перенаселена и загрязнена до предела. Микс из зомби-хоррора и научной фантастики о космических переселенцах оживляет самый жуткий средневековый страх, который похоже гложет и современных обывателей: близость конца света, осознание собственного безусловного греха и бессмысленность жизни. Огромный космический лайнер направляющийся к ближайшей экзо-планете(планете, где может жить человек) везет на свеем борту 60.000 землян в анабиотической спячке. Технологии позволяют кораблю идти самостоятельно сквозь толщи холодного космоса световых лет, команда наблюдателей состоит из трех человек, сменяющихся раз в 5 лет. В одну из таких длительных вахт приходит сообщение- Земли больше нет, она уничтожена мощной вспышкой внезапной ядерной войны. От такого сообщения один из пилотов сходит с ума, и, убив остальных 2-ух, начинает играть в бога. Теперь он – повелитель человеческого рода, выводит большую часть команды из анабиотического сна и, ничего не говоря о сообщении с Земли, руководит своей паствой.
Однако, эта роль ему вскоре наскучила, и он погружает себя в анабиотический сон, в то время как пассажиры корабля погружаются в анархический жестокий хаос борьбы за существование в железном теле корабля. Под влиянием препаратов, которые должны были помочь переселенцам адаптироваться к новой планете, они, поколение за поколением, превращаются в монстров, плотоядных хищников с моментальными рефлексами и наделенных невероятной силой. Меньшая часть людей, сохранивших эволюционную чистоту, прячется по темным закоулкам лайнера, и доживает свои последние дни в страхе быть съеденными, без малейшего понимания, что есть что, и кто они такие.
Именно в такой реальности просыпается Бауер, один из 3 пилотов новой смены для контроля над полетом. Как только он приходит в себя после анабиотического невменоза, видит, что вход на капитанский мостик закрыт, стены испачканы кровью, но самое страшное, что на небе исчезли звезды.

Режиссер: Данкан Зоуи Хейвуд Джонс.

Данкан Зоуи Хейвуд Джонс – первый сын Дэвида Боуи, увидел свет в 1971 году. Покатавшись по свету вместе с человеком с Луны(именно так называли его папу журналисты), пожив в разных городах и странах(Германия, Шотландия, Франция, Швейцария), Джо вырос. Поступление в институт застало его в США, где он сначала получает степень бакалавра философии, и готовиться защитить кандидатскую, но решает переехать в Лондон, чтобы посещать Кинематографическую школу, которую успешно заканчивает по специальности режиссер.
Его фильмы – логическое продолжение классических идей кибер-панка. Лет 15-20 назад, когда стали появляться футуристические технологии: умный дом, говорящий холодильник, искусственный интеллект. Люди стали задумываться о скором будущем, где робот, обладая внешностью человека искусственным интеллектом и алгоритмом программируемых чувств, будет практически человеком и задавали себе вопрос: «где же черт побери грань между роботом и живым человеком?» Джонс же заходит с другой стороны. Современный мир настолько интегрировал технологии в жизнь человека и механизировал его быт, что уже следует задавать вопрос иначе: до какой степени человек – человек, а не биологическая оболочка технического прогресса, управляемого искусственным интеллектом и человеческими пороками.

«Луна 2112»

В главных ролях: Сэм Рокуэлл, Кевин Спейси

Маленький одинокий человечек живет на Луне – он следит за полностью автоматизированной работой станции по добыче полезного ископаемого, чудом спасшего Землю от энергетического кризиса. Его присутствие здесь нужно только в случае непредвиденных обстоятельств, поломки, или сбоя, которые здесь практически не случаются. Потому большая часть времени ( 3-летний контракт подходит к концу) протекает в безмятежном спокойствии и щемящей тоске по дому. Единственное, что дарит свет его жизни – общение с семьей по видео-связи. Жена шепчет ему нежные слова, показывает их маленького ребенка и постоянно говорит, как гордится своим мужем. Он развесил их фотографии над кроватью , рассматривает их с теплой улыбкой перед сном и желает спокойной ночи… Но внезапно, будто из-под земли, на станции появляется человек, как 2 капли воды похожий на него самого, и который говорит, что женщина на фото – его жена, а ребенок – их дочь. Конфликта – не миновать.

Режиссер: Сергей Лобан

Сергей Лобан родился в Москве. Окончил Московский институт электроники и математики. В 1995 году основал андеграундный клуб на заброшенном дебаркадере у набережной Москвы-реки, на два года ставший центром неформальной культуры. Работал режиссёром на канале ОРТ в программе «…до 16 и старше». Тогда же познакомился с участниками контркультурного художественного объединения «зАиБи» («За анонимное и бесплатное искусство») Мариной Потаповой и Дмитрием Моделем. Вместе с друзьями из «зАиБи» основал творческое объединение «СВОИ2000».
В своих фильмах Лобан рисует реалистичные до абсурдности картины об окружающем мире, о людях, об их желаниях, стремлениях, и сложностях меж человеческой коммуникации, которая раз за разом, даже при условии заинтересованности всех сторон, как правило, заканчивается полным провалом.

«Пыль»

В главных ролях: Алексей Подольский, Пётр Мамонов, Нина Елисова, Лариса Пятницкая

Действие фильма происходит в пост-советской психеделической реальности конца 90ых: сокрушающиеся бабушки, обсуждающие соседей во дворах, наглые гопники, бессмысленные клаберы, христианские секты, ФСБ-шники в шатстком и тайные эксперименты над человеком.
В центре всего этого – Алексей, пассивный молодой аутсайдер с обрюзгшим телом и плохим зрением. Занимается однообразной работой на государственном предприятии ЗАО «Прогресс». Ведёт по сути растительный образ жизни, ни к чему не стремится, ничего не желает, ничем не интересуется. Досуг свой проводит за склейкой пластиковых моделей детских игрушечных самолетов, что почти соответствует его рабочей деятельности.
Однажды, когда Алексей находился на рабочем месте, его приглашает в свой кабинет директор, где сотрудники ФСБ предлагают ему «помочь отечественной науке», приняв участие в секретном эксперименте в качестве подопытного. В процессе общения они спрашивают его: «А ты Родину любишь? Готов для неё подвиг совершить?» В результате склоняют его к участию в сомнительном эксперименте. Он, не понимая даже, что это за эксперимент — соглашается.
Суть эксперимента остается загадкой, но во время его проведения, пока Алексей находится в специальной комнате – его желания становятся реальностью. Он видит себя сильного, всемогущего, полного здоровья, но это длится, лишь пока работает невидимая машина в соседней комнате.

add comment>>